Être moderne en quoi ? En renouvelant ses collections avec le projet d’agrandir les espaces d’exposition, tout en étant à l’écoute de l’art moderne et de son évolution. C’est ce à quoi tend le moment MoMA et c’est la vision qui est signifiée au travers de cette exposition, en partenariat avec la Fondation Louis Vuitton.
Cette exposition présente parmi deux cents œuvres représentatives des collections du MoMA, sur quatre niveaux d’exposition.
Peinture, sculpture, photographie, imprimés, dessin, design, performance et nouveaux médias accompagnés d’archives du Musée – pour les mettre en parallèle avec son histoire – sont présentés, de manière chronologique, dans la mesure du possible, en suivant une thématique historique d’acquisition et de contexte politique du marché de l’art.
Une brève présentation des salles vous permettra d’avoir un aperçu de cette exposition très riche.
Galeries 1 & 2 (niveau -1) : il s’agit des œuvres de l’abstraction américaine d’après-guerre ;
Galerie 4 (rez-de-chaussée) : les œuvres sont issues des années 50 et 60 et illustrent l’art minimal et le Pop art ;
Galeries 5, 6 et 7 (niveau 1) : questionnements politique et sociétale qui sont traduits dans des œuvres datant de la fin des années 60 ;
Et pour finir, les Galeries 8, 9, 10 et 11 : les tendances des années 2000 qui annoncent l’ère du numérique, avec les jeux vidéos, les vidéos 3D et des performances musicales insolites !
*** Thématiques énoncées pour chaque galerie :
Galerie 1 : un nouveau musée
Galerie 2 : les origines européennes de la modernité
Galerie 3 : Abstractions américaines
Galerie 4 : Séries et structures minimales & Amérique Pop
Galerie 5, 6 et 7 : L’art en action, Images et identités
Galerie 8 : « Measuring the Universe » de Roman Ondak
Galerie 11 : « Emissary in the Squat of Gods » de Ian Chang
Etre moderne : Le MoMA à Paris, liste des artistes exposés
Panneaux extérieures de la scénographie d’entrée, galeries du niveau 2
Oiseau dans l’espace – vue d’ensemble dans la galerie 1, Brancusi, 1928
Détail de l’oiseau dans l’espace, Brancusi, 1928
Vue d’ensemble de la scénographie de l’exposition, galerie 2
Billes d’aluminium, galerie 1
Die Hoffnung III (L’Espoir), Gustam Klimt, 1907-1908
Nature morte aux fruits, Paul Cézanne
Ambiance scénographique sur la gigantesque « Map » de Jasper Johns
Map, 1961, Jasper Johns
Map, 1961 (détail), Jasper Johns
Vue d’ensemble sur l’œuvre d’Andy Warhol,, Campbell’s Soup Cans, 1962
Campbell’s Soup Cans (détail), Andy Warhol, 1962
Campbell’s Soup Cans (détail), Andy Warhol, 1962
Campbell’s Soup Cans (détail), Andy Warhol, 1962
Maquette du MoMA – vue d’ensemble, bâtiment réalisé par Frank Gehry
Maquette du MoMA réalisée par Frank Gehry (détail)
Mosaïque -Carreaux de couleurs, Mondrian
Echo numéro 25 (détail), 1951, Jackson Pollock
Let’s Walk to the Middle of the Ocean, Mark Bradford, 2015
N°10, 1950 (détail), Mark Rothko
Onement III, 1949, Barnett Newman
M’Amenez-y, Picabia, vers 1919-1920
Ambiance scénographique, salle « Devenir Moderne » avec quelques archives
Alerta UGT Esta Contra Feixisme, 1936, H.V (Catalogne)
What are you doing to prevent? Augusto, 1937
Evacuad Madrid, 1937 (détail), Antonio Canavate Gomez
Evacuad Madrid, 1937, Antonio Canavate Gomez
Abfahrt (le départ), Max Beckmann,1932 à 1935
Abfahrt (le départ) – Détail, Max Beckmann,1932 à 1935
Under the Banner of Lenin – Socialist Construction, Gustav Klutsis, 1930
Stati d’animo II, Umberto Boccioni, 1911
Diagramme des styles artistiques, réalisé à la main par Alfred H. Barr Jr sur les origines et l’évolution de l’art moderne, vers 1936 (archive du MoMA – AHB, VI.A.38.)
Photographie, une des pièces provenant des Archives du MoMA
Stati d’animo III, Umberto Boccioni, 1911
Opus 217 – Sur l’émail d’un fond rythmique de mesures et d’angles, de tons et de teintes, portrait de M. Félix Phénéon en 1890 – Paul Signac
Persistance de la mémoire, Salvador Dali, 1931
Composition en blanc, noir et rouge, Piet Mondrian, 1936
Gare Montparnasse (la Mélancolie du départ), Giorgio De Chirico, 1914
Scénographie d’ambiance, galeries 5, 6 et 7
Sculpture, René Magritte sur fond de toile Giorgio De Chirico
Le faux miroir, René Magritte, 1928
I don’t care, Lichenstein
Double Elvis, Andy Warhol, 1963
Scénographie d’ambiance, galeries 8 et 9
Installation : siège en cuir et polyester
Human, Desire, Hope, Dream, Need
Invisible Man, Jeff Wall, 1999-2000
Signalétiques, galerie 10
Crayon géant en aluminium, HS3, Minaret
Heritage studies « 5, Iman Issa, 2015
Untitled, 1990, Christopher Wool
Ambiance scénographique sur fond d’œuvre de Christopher Wool
Untitled, 1990, Christopher Wool – Jeux de reflets
OOF … dédice à un ami (…..! un intru se glisse dans cette légende !)
Affiche P.S.1, le tigre, galerie 10
Installation, Edward Krasinski
Untitled, Félix Gonzalez -Torres, 1990
Ambiance scénographique, galerie 10
Détail d’un pictogramme, galerie 10
Jeux à disposition des visiteurs, galerie 10
The Newwstand ou Le Kiosque de métro, Lele Saveri (galerie 10)
Inside the Newwstand
Animation vidéo en 3D, 2000, galerie 10
Emissary in the Squat of Gods – vue d’ensemble, Ian Cheng
Emissary in the Squat of Gods (détail), Ian Cheng
Et pour vous plonger un peu plus In Situ, dans l’exposition, voici deux extraits des performances vidéo et musicale des artistes Ian Cheng (Emissary in the squat of Gods) et Janett Cardiff (The Forty-Part Motet).
